Relatos,críticas y muchas sonrisas. Un trocito de vida.

lunes, 11 de diciembre de 2017

7- WONDER


La película de Stephen Chbosky es una historia llena de emociones.
De un personaje que no puedes evitar quererlo y estremecerte.

Si el mundo no se fijara tanto en el físico y más en el interior de la personas el mundo no estaría como está.

A priori podría parecer que vamos a presenciar una película de aquellas pastelosas, un autentico melodrama. Pues no se equivoquen. Lo mejor de film a parte de los actores que están fabulosos es su guión. Algo que parece que está en peligro de extinción y sobretodo del desarrollo de personajes.

El guión se nos presenta de una manera inteligente y cambiando el punto de vista de los personajes.

Es como si acabaras de conocer a alguien y ya predispones que es de una manera. No te cae bien o todo lo contrario es fabulosa y solo quieres convertirte en su mejor amiga. 

No sabes como es la persona y lo que esta pasando, por eso como bien dice la película, siempre trátalos bien por qué no sabes como es su vida  y lo que esta pasando.

Todo comienza cuando algo trascendental va a suceder. Auggie nuestro pequeño protagonista esta a punto de acudir a su primer día de clase. Se esconde en un casco de astronauta para que no puedan ver su rostro.

Ser diferente no es fácil y el muchacho lo tiene asumido  y intentará llevarlo de la mejor manera. Será muy duro , pero no le faltará apoyo.

La película se centra en como se relaciona  y como va superando todos los obstáculos y las decepciones que se va encontrando.  Unos padres que se vuelcan por su hijo y una hermana que ha tenido que aceptar que no recibe toda la atención , y que sufre  en silencio. Adora a su hermano pero su vida todo gira en torno a él.

Después de ver la película quieres ser mejor persona. Y las perspectiva te cambia por completo. Eso si llorar de emoción no podrás evitarlo porque hay escenas que se te parte el alma.

Muy en parte por culpa de la soberbia actuación de Jacob Tremblay. Este pequeño actor te hace una actuación increíble. Si ya lo adorabas en la película
 “La habitación” en esta ya no sabes que hacer. Es un monstruo de la interpretación con tan corta edad.  Él es el alma de la película ,y cada uno de los actores lo acompañan estupendamente, destacar a Julie Roberts que consigue uno de sus mejores papeles en años como madre de Auggie.
Película muy recomendable que te llega al corazón ..

No se la pierdan

Escrita por Sandra Barrachina 

Puntuación : 5 palomitas 





miércoles, 29 de noviembre de 2017

6-CRÍTICA LA LIGA DE LA JUSTICA


Por fin ha llegado La liga de la Justícia. Mira que me pusieron como una auténtica killer cuando en Batman VS Superman le estamparon un retrete y encima sin tirar de la cadena a mi pobre Superman.

Me cabreo bastante la anterior película de Snyder. En realidad desde que me enteré que este buen hombre se encargaría de presentar de nuevo a Superman, pues no me hacía mucha gracia la verdad.

Su filmografía no me entusiasma y su forma de plasmar las historias , como que parece que han eliminado al guionista. Todo es imagen hiper Irreal muy bonita y épico. Como montadora que soy tampoco estoy muy contenta con sus montajes.

Esas ediciones que parecen que faltan escenas importantes que deja al espectador con cara de “ Que me estás contando, necesito a alguien que me lo explique”
Tranquilo que habrá una versión extendida.

Para no ser tan malos y negativos diré que disfrute bastante de “EL hombre de acero”, bueno hasta que convirtieron  la historia en un videojuego. Que la verdad no sabías donde mirar.  Eso si el final cuando se oye Welcome to the planet como que te emocionas y todo.

Luego llego la película más surrealista , lo digo por que  le pusieron ese filtro oscuro y un mal rollo constante.

Convertir la pelea de Batman con Superman de dos pandilleros.  Una lucha sin sentido y unos diálogos que  no sabes si reír o llorar.
 
Superman no salió bien parado para variar .  Al pobre con cara de necesitar un Psicólogo porqué no entiende al mundo.. Y que acaba pasando por una terapia de grupo y con visiones de lo más horrible. Horrible por la situación y porque decidieron terminar con él.  En vez de una muerte parece un suicidio argumental cuando podían haber hecho las cosas de forma muy diferente.

Pero dejemos de hablar de esa película porque la mala leche me sube a niveles que no se pueden nombrar.

La liga de la Justica. Tras ver dos visionados puedo decir que estoy contenta por la vuelta de Superman. La manera de hacerlo no deja de ser variopinta pero efectiva.

Parecía más una novela de Mary Shelley que de superhéroes , pero mira por donde nos lo devolvió al mundo.

Y que bien nos lo dejó por que eso de dejarlo descamisado todo músculos como que los ojos se me salían de las órbitas de lo bien que esta formado este Superman.
Y ojo al dato sin el pecho depilado. Que todavía me pone más. Y esa cara de malote hay que sueños más bonitos tuve esa noche.

Lo malo que tienes que esperar casi una hora para que salga esa maravilla de la naturaleza. Porque lo anterior a esa escena es un sin sentido con algunas escenas que los personajes son presentados de manera en plan “ Aquí te pillo aquí te mato”,  todo muy rápido, que da que pensar, que de nuevo dejaron el montaje para lo último y que da igual que no expliquemos y seamos narrativos , porque eso da igual. Hacer un par de escenas en plan de Anuncio de Superbowl mola.
Héroes, peleas y todo el mundo desesperado, sobretodo Batman llorando por los rincones que vuelva superman.

La película el gran problema es que no tiene personalidad. Se nota que hay dos directores que han dado su visión de la historia y uno de ellos ha tenido poco tiempo para hacer las cosas en condiciones. Pero aún así Joss whedon ha hecho lo que ha podido y en parte su tono hace más digerible la historia. Y lo más importante nos ha devuelto a un Superman  como lo que es. Un símbolo de esperanza y de optimismo. Y no esa cara de amargado que nos tenía en Batman Vs Superman.
Entretenida lo es pero la lucha final con el malo de turno es realmente sacada de un videojuego, pero de aquellos malos. Te hace daño a los ojos. Y además se tira toda la película dando golpes con su hacha en el suelo. Creo que debería pedir ayuda el pobre es un incomprendido que sólo quiere ver a su madre, porque no para de mencionarla.  Coño mándale un Watshapp si la hechas de menos. Que se alegrará y todo.

Mucho mejor que la anterior pero mejorable en muchos aspectos. Sobretodo temas bigotudos que cantan más que un loro a la intemperie.

Superman ha vuelto y con ganas de ver más de él, porque salva la película sin duda. Con la ayuda de Wonderwoman que sigue repartiendo tortas como nadie, Flash poniendo su vena de monologuista , Aquaman que pasaba por allí, Cybort con ganas de liarla parda,y Batman con graves problemas alimenticios, no tendrá superpoderes pero eso de cambiar músculos por michelines se le da bastante bien. Un despropósito argumental y de montaje pero pese a todo entretenido.

Puntación : 2 Palomitas 
Escrita por Sandra Barrachina



viernes, 10 de noviembre de 2017

GOODBYE BUS DE MI CORAZÓN


Mi querido Bus 40 han decido que dejes de existir. Un bus que ya estaba desde que nací y que fue el primer transporte que llegaba a Sant Andreu, un barrio que para entonces  para llegar era todo un peligro cruzar por aquel puente que era todo menos seguro. No porque se cayera sino porque una de cada tres veces te robaban. 

La llegada del bus fue una alegría inmensa y más todavía cuando  años más tarde nos ponían la línea lila de metro, nos daba igual que la pusieran como al tinky winki, mira la cara de teletubbie que se te quedaba cuando sabías que no tenías que volver a coger el metro en la Sagrera.  


Pero la vida ya no será la misma porque han decidido jubilarte , te ha salido un hermano llamado D40 pero ha cambiado de barrio, se nos ha convertido en Pro.
Menudo las gasta que se ha ido al Guinardó.. 

Subirse al 40 era una aventura porque la verdad nunca sabías cuando iba a venir.
Podías tirarte una hora entera en la parada. Sobretodo los fines de semana , porque llegabas a pensar que era un bus fantasma. Si tenias compañía podías marcarte unos cuantos monólogos hablando del tiempo. O preguntarte “ Si que tarda este autobús. Debe ir a pedales”.

Yo creo que tardaba tanto que hasta te salía novio y cuando llegaba te habías casado y todo. Los niños bueno llegarían después.

No estoy preparada para los cambios y menos ahora tener un bus con un nuevo nombre molón V31 , que pasará cada 8 minutos. Se han cargado mi vida social y sin avisarme. No tienen perdón.

Pues eso, que te echaré mucho de menos jodio 40 que ahora viviré rodeada de paradas de bus cada 50 metros, que gracias a los carriles bicis parecen plataformas  espaciales. Que en cualquier momento me abducen fijo. Pero eso si, que sea un guapetón kryptoniano.

Escrito por Sandra Barrachina





lunes, 23 de octubre de 2017

CRÍTICAL CASI NORMALES TEATRO MUSICAL



Una tarde de sábado que en apariencia iba a desarrollarse como cualquier otra, se acabó convirtiendo en una experiencia inolvidable y de lo más inspirador.

Next to normal ( Casi normales) un obra de Brian Yurkey y Tom Kitt, ganadora de 3 premios Toni. Convirtiéndose es uno de los fenómenos teatrales del año. Por fin mis ojos tuvieron la oportunidad de presenciar este magnífico musical.

Con el elenco español encabezado por Nina, Guido Balzaretti, Nando Gonzalez, Jana Gómez, Roger Berruezo , Fabio Arrante en estado de gracia y con una puesta en escena y música que te hace que el corazón palpite de emoción con una historia dura y que nos hará reflexionar lo frágil que llega a ser la mente humana para sobrellevar la pérdida

Algunos consiguen recuperarse y otros continúan una lucha que no parece que tenga fin.

Cada uno de los personajes llevan el dolor a su manera y las consecuencias son palpables, porque todo ha cambiado. Todo a ritmo de unas canciones emocionales y cantadas desde el corazón más profundo.

Una obra que crea consciencia y que realmente te llega al corazón por lo emotiva que llega a ser.

La música es la herramienta usada en forma de canción para mostrarnos como se sienten los personajes. La manera de integrar historia y terapia, porque al final de la obra nos damos cuenta que no siempre todo es lo que parece.

Porque en realidad Lo de ser normal no es tan normal. Cuanto más intentemos ser perfectos más nos daremos cuenta que ser imperfecto es lo más normal del mundo.

Sin duda convertido en uno de mis musicales favoritos y altamente recomendable.
No se lo pierdan si puedan vayan a verlo.  Se lo dice una chica Casi  Normal.

Un musical directo al corazón.

Escrito por  ©Sandra Barrachina 







martes, 10 de octubre de 2017

¡HOLA! ¿PUEDO SALIR YA?




Me encuentro en el vientre de mi madre. Un lugar seguro y plagado de ese amor que no tiene fronteras.

Estoy a punto de nacer  y no sé qué mundo voy a encontrarme. Lo peor de todo que en el primer año de mi vida no podré ni comunicarme.
Mis primeras palabras sonaran a un idioma desconocido que solamente yo podré entenderlo.

Nadie me obligará a cambiarlo hasta que un día decida aprender uno nuevo.
Seguro que  ese idioma me servirá para entender un mundo que ahora mismo desconozco.

Porque lo único que entiendo son los abrazos y los besos de mis padres.
Me pregunto, ¿Es tan importante donde nacer?

Y si naciera  en un lugar llamada tierra. Es muy grande y bello. Rodeado de hermosos mares y océanos. En este mundo no hay fronteras, pero hay pequeños países con múltiples culturas e idiomas. Algunos de los más hermosos porque suenan como una composición musical, y otros que cuesta entenderlos porque cada palabra es muy difícil de pronunciar.

Hay muchas banderas pero solo una nos representa. Una gran bandera azul con una paloma bien blanca que nos da esperanza. Que está prohibido no sonreír una vez al día.

¿Ojala que este niño pudiera nacer en un mundo así verdad? Lleno de Paz y donde todos pudiéramos ser nosotros mismos. Que la cultura pudiera ser una herramienta de progreso, y que los libros volvieran a recuperar el lugar que le pertenecen.

Es triste pensar que el ser humano le encanta tropezar sobre la misma piedra, y lo más preocupante que esa piedra cada vez es más grande.

Da igual donde has nacido porque cada ser vivo de este planeta tiene las mismas preguntas y miedos.

Todos tenemos miedos a los cambios, y cuando aparece ante nuestros ojos alguien diferente, en la mayoría de los casos, en lugar de darle la mano y aceptarlo tal como es, no podemos evitar querer cambiarlo. Esta en nuestra naturaleza, pero ese es el error.

Debemos escuchar y enriquecer nuestras vidas con esas personas tan diferentes.Aceptarlas. Tener una mente abierta. Que el miedo nos no bloquee.

Somos ciudadanos de un lugar llamado mundo, tener una vida sin pisotear al de al lado. Vive y deja vivir.

Es importante poder expresarte pero también escuchar. Y una palabra lo define. COMUNICACIÓN  , con un emisor y un receptor dispuestos a escuchar y hablar.

Sin juzgar las palabras del otro. Si hay un problema juntos encontrar un camino para resolverlo.


Que ese niño que ahora se encuentra en el vientre de su madre pueda nacer en ese mundo que imagina.  Le ayudamos a que se haga realidad. Que no sea solo un sueño. 









jueves, 21 de septiembre de 2017

CREO QUE NECESITO TERAPIA


Un día de lo más extraño, de aquellos como si hubiera viajado en una máquina del tiempo.

Siempre te habían explicado historias de aquellos hombres malvados que no te dejaban ni siquiera estornudar.

Seres abominables que escupían discursos y que te hacían tener agujetas de tanto levantar un brazo que el día menos pensado se te caería de cansancio.

Relatos que desde la distancia piensas que nunca llegarías a sentir.
Porque solamente podías imaginarlo y hacerte una pequeña idea.

Lo más bonito del mundo es aprender a hablar. Aquellas Primeras palabras que tanto alegraba la cara de unos padres, que veían que su pequeño príncipe podía comunicarse y dejar de babear o llorar.

Afortunados aquellos niños que crecen libremente, y que desde la infancia pueden  sentirse parte de un mundo que para ellos era demasiado grande. Crecer sin miedo

Aprenderá valores,como ser tolerante con los demás. Que no siempre tendrá razón y deberá aceptar que otros puedan pensar de diferente manera.

Equivocarse y aprender de los errores. Por qué nadie es perfecto.

¿Como sería crecer sin valores y ser todo lo contrario?

Que realmente tiene un gran problema…

Como fue su infancia, que valores  adquirió.  ¿Tenía  miedo?

Siempre que quiere comunicar se muestra negativo y inseguro. Pierde en control y sus nervios son evidentes.
Evita el contacto con otras personas sobre todo aquellas que no piensan como él.

Su conducta provoca conflictos.Intenta influir y controlar a los demás.
Creencia de creerse el mejor, insensibilidad, falta de preocupación por los problemas. Todo tiene  que ser perfecto. Dificultad para cambiar de idea o punto de vista.

Es impulsivo y no piensa antes de actuar. Irresponsable. Para ellos hay pocas personas dignas de su tiempo y atención, y si muestran su interés es porque quieren sacar un beneficio.

Victor Hugo dijo :
“ Que los hombres es tan importante lo que dice como lo que hacen”

Cuando dicen que los que tienen más números para tener algún transtorno de personalidad  son los políticos y los artistas , estoy empezando a creérmelo.

Pero en realidad no hay nadie que no tenga algún transtorno porque el miedo esta en cada uno de nosotros. Solo  nos diferencia es como lo gestionamos.  Como superamos aquellos traumas y sobretodo como nos afecta cuando nos relacionamos con los demás.

Cuando algo te impide dialogar, cuando el dar un discurso en público no es para nada fácil, porqué no transmites ningún tipo de sentimiento.  Solo frialdad y una sensación de mostrar que tiene el poder. Sensación de que, solo hablan y no escuchan.


Por eso, yo le aconsejaría a esa clase de personas que  busquen ayuda. Menos discursos y más terapia. Educar para aprender a escuchar y saber relacionarse. Ahora mismo tiene más sentimientos un tele plasma.
Una nueva palabra en su vida, " Psicólogo"

©Sandra Barrachina



lunes, 4 de septiembre de 2017

CRITICA WONDER WOMAN


Han tardado 70 años los de Dc es hacer una película para Wonderwoman.
Conozco al personaje. Gracias a la serie protagonizada por Linda Carter. Esos DVD’s que ahora mismo me entran ganas de volver a disfrutar.

Pero , ahora toca a hablar de la película dirigida por Patty Jenkins.
Es una película dividida en tres partes pero con un prólogo y un epilogo ubicado en el presente.

El prologo nos presenta a un personaje que quería salvar el mundo. Tenía una idea idealizada de la humanidad.  Pero, la verdad es que como cualquier ser humano con poderes o no , las lecciones las aprendemos a base de golpes. Todo ser viviente tiene un lado oscuro. Un resumen a toda regla de lo que nos va a contar la película.
Sucesos que le marcaran para siempre. Una pregunta y una respuesta que será revelada en el final de la película

El acto 1
Se centra en la infancia de Diana. Creciendo en la tierra de las amazonas.
Nos damos cuenta que ante nuestros ojos , tenemos a una niña con ganas de comerse el mundo. Quiere aprender a luchar como el resto , a pesar de ser muy pequeña sus ansias conseguirán que la entrene su tía Antíope muy a pesar de su madre Hipólita  que no le hace ninguna gracia.

Conocemos la historia de las amazonas contada en forma de cuento pictórico. Realmente impresionante la recreación.
El cuento relata el fin de los Dioses del Olimpo, un tema muy común en la mitología eso de acabar  con una estirpe familiar eran muy normal.
Los Dioses como los mortales tienen los mismo defectos y su existencia la dedicaban a martirizar y jugar con los mortales a su antojo.

Toda la secuencia se podría llamar “ Revelaciones” Quienes somos y porqué estamos allí. Pero, dando hincapié de que la niña Diana es diferente al resto. Es especial. “ Que nunca sepa quien es, que se convierta en la mejor”.

Llegamos al primer giro de la historia. Todo estaba demasiado tranquilo.
Sabemos quienes son las amazonas , y lo bien que entrenan. Ahora es la hora de verlas en acción.

¿Steve Trevor, eres un hombre?
Diana rescata a Trevor mientras escapa de una panda de nazis que quiere verlo muerto.
Eso lleva que la paz que habíamos presenciado se convierta en una batalla mortal y conozcamos en primera persona quienes son los malos de esta historia.

Tras una lucha donde vemos las habilidades de unas amazonas, que parecen sacadas del circo de sol, que manera de moverse y sin red.
Presenciamos la muerte de la mentora y tía de Diana que ha dado su vida . Ha sacrificado  su vida por su sobrina que provocará cambios  y un giro en la historia.
Antíope salva la vida a Diana pero con un mensaje “ Ha llegado la hora  debes…matadioses”  al mismo tiempo que Steve Trevor tiene que dar unas cuantas explicaciones.

Usando el lazo de Hestia , que te obliga a decir la verdad, le preguntan  y averiguan que es un espía.

Revelará la historia  y el montaje nos trasladará a la base donde se encuentran los malvados. 

Se nos presentará a Poison ( Doctora veneno), una mujer con un pasado turbio  donde vemos que le encanta crear armas químicas.  Es tal su locura que fue capaz de probar uno de sus experimentos  en si misma, acabando con la cara desfigurada.
Pero  eso no le ha impedido seguir investigando para provocar el mal.

Después de los acontecimientos y la revelaciones es el momento de parar y reflexionar lo que ha pasado, para luego tomar una decisión.

También es el momento para  aprovechar que Trevor y Diana se conozcan un poco mejor. Sobretodo responder preguntas de Diana sobre un mundo que ella desconoce. 

“ Nuestro deber sagrado es defender el mundo. Mi madre no me deja”- Diana
“ Si ves algo malo sucediendo en el mundo , puedes quedarte sin hacer nada o irte ha hacer algo” - Trevor

Tras reflexionar hay que tomar la decisión de  marchar al mundo de los hombres.
Eso traerá la consecuencias de despedirse de su mundo y de su madre Hipólita”

“No me quedaré de brazos cruzados mientras mueren inocentes” Si nadie más defiende al mundo de Ares , debo hacerlo yo.”- Diana

“Debo irme, quiero luchar por los que no pueden defenderse “ – Diana

Sin duda una frase que marcará la esencia del personaje y lo que le lleva a convertirse en Wonder Woman más adelante lo veremos lo que representa.

“Ten cuidado, el mundo de los hombres , Diana .Ellos no merecen a alguien  como tú”-Hipólita.

Mensaje de advertencia y donde más adelante Diana verá que tenía razón en sus palabras.

Así ha terminado el primera acto de película 39 minutos para presentarnos los buenos ,los malos. Ahora es hora de cambiar de escenario y  profundizar aún más.

En este segundo acto comenzamos con el viaje hacia Londres . Se verá como dos personajes como son Steve Trevor y Diana tienen dos puntos de vista de las relaciones humanas.

Al mismo tiempo que  nos adentraremos más afondo a los experimentos de la Doctora Poison y lo peor de todo que tienen resultados.  “ será Terrible”

Llegada a Londres y donde veremos la vulnerabilidad de Diana en el mundo de los Hombres , que desconoce totalmente. Su inocencia que parece de una niña de repente cuando ve a un bebe ol e apetece tomar un helado.

Etta Candy que será un personaje que nos hará relajarnos con un par de escenas donde cambiará el look de diana convirtiéndola en una mujer más acorde a la sociedad que acaba de llegar.

Un pequeño homenaje a Superman The movie, concretamente en la secuencia del callejón  . Y algún que otro momento cómico con un escudo, casco y puertas correderas .

Primeras decepciones de Diana que contemplará que las mujeres no tienen derecho ni opinar ni a tomar decisiones. Su cabreo será descomunal cuando tras revelar las intenciones de los Alemanes con su formula mortal que acabará con millones de personas,. Ver que van a morir millones de personas y no van hacer nada. No lo entiende. Nosotros tampoco lo entendemos Diana.

Pero da lo mismo Trevor irá a impedirlo , aunque pueda perder su vida en conseguirlo.

Conoceremos a los integrantes que ayudaran a conseguirlo.

Sammy Sammer ( el hablador)
Charlie ( El cantante inútil que no sabe ni disparar) borracho
El indio sin patria que no tienen otra cosa hacer

Iremos al frente , a la guerra al mismo tiempo que veremos que los Alemanes no dudan en matar un par de oficiales para probar el gas.

Conocer a los personajes , sus miedos , lo que les motiva, los fantasmas que llevan en su interior para luego comenzar la acción y donde descubriremos por primera vez a Wonderwoman

Momento clave en la historia y un cierre al acto 2 épico

-“No puedes hacer nada Diana.?- Trevor

-“Que es esto?”- Diana

-“La trinchera”- Trevor 

-“Hay que ayudar a esta gente. Están muriendo”.

-“Nadie puede cruzar. No podemos hacer nada , No vinimos para hacer esto”-Trevor .
-“ Pero yo voy a hacerlo” – Wonderwoman en acción.

Accion por fin 01:21:04 de película.  La esperanza en forma de Wonder Woman.  “01:21:00 momento Foto de un momento memorable.  Wonderwoman luchando con todos , salvando vidas.

Con un epílogo de celebración , baile  y unión. Momento íntimo .  Cogiendo fuerzas para seguir con la lucha.

ACTO 3 LA GALA Y LUCHA FINAL Ares Goodbye Brother

Último acto de la historia donde veremos la lucha final y el enfrentamiento de Ares con Wonderwoman.
Habrá decepciones. Sacrificios y amor.

Tendremos secuencias donde veremos como un vestido puede tener el complemento  de una bonita espada guerrera,. Un vestido que además es un homenaje a la serie protagonizada por Linda Carter, que uno de los episodios de su serie llevaba uno parecido.

Una secuencia que sirve para prepararnos para la lucha final. Y un poco para despistar al espectador.

Llegamos a la lucha final, con una escena muy épica donde veremos todo el potencial de la amazona. Que mostrará que es imparable cuando sale todo su poder de Diosa guerrera.

El montaje jugará con el tiempo para mostrarnos la misma escena desde dos puntos de vista diferentes. Que en este segundo revelará las intenciones de Trevor de sacrificarse y hará comprender a Diana que el mundo merece la pena salvarse.
Pero eso si, muerta de dolor por la perdida. Comprenderá que ella esta en este mundo para ser un símbolo de esperanza.


Epilogo final y pensamiento de Diana al mundo. El momento de repasar todo lo que ha vivido en esta aventura y sacar sus conclusiones.  Reflexionar y comprender lo que realmente siente y compartirlo con el mundo, en este caso el espectador.

-“Yo quería salvar al mundo , poner fin a la guerra y ofrecer la paz a la humanidad.
Pero luego vislumbre la oscuridad que vive dentro de esa luz. Aprendí que de cada ser humano siempre habrá ambas cosas . Y cada uno debe elegir entre uno o otra. Ningún héroe puede vencerla, que solo el amor puede salvar en serio el mundo
Entonces me quedo para luchar para siempre “ – Diana Prince Wonderwoman

Puntuación : 4 palomitas 









viernes, 1 de septiembre de 2017

5-EL CINE DE TERROR TERENCE FISHER HAMMER FILMS




HAMMER: TERENCE FISHER,CUSHING,LEE EL TRIO MAGICO

Terence Fisher Nació en Londres en 1904.Empezó siendo montador,guionista y labores técnicas. Tenía una gran creatividad, elegancia pero sobretodo mostraba tener un gran talento. Donde pudo demostrar toda su valía como director fue cuando fue contratado en la Hammer,donde se acabaría convirtiendo en el alma de la productora durante años.

DRACULA EL PRINCIPE DE LAS TINIEBLAS

Decorados muy recargados ( grandes postales), espacios para comprender el mundo de Drácula. Su morada, el lugar confortable pero al mismo tiempo aterrador.

"Detrás de un dulce rostro se esconde el mal reencarnado".

Drácula personaje donde muestra su lado amable y llenO de hospitalidad inglesa.

Un joven, Jonathan, acude al castillo de Drácula con el propósito de hacerle una entrevista; que para él representa la oportunidad de conocer a un ser fascinante pero terrorífico y de encontrar el modo de acabar con su vida eterna. Su estancia no será fácil, la morada esta llena de seres de las tinieblas y en donde conocerá al verdadero Conde. 

Van Helsing volverá para acabar con el conde. Todo se complica cuando Drácula se encapricha de la prometida de Jonathan. Se convertirá en algo personal. Una lucha donde cualquiera cosa puede suceder.

Terence Fisher realiza una dirección muy arriesgada donde el alma de la historia es Christopher Lee; a pesar de no tener muchos minutos en pantalla. Meter Cushing  muy acertado encarnando a Van Helsin. 

Con una atmósfera muy estilo Hammer; decorados llenos de sobriedad pero al mismo tiempo jugando con las luces y las sombras.

Una música creada perfectamente para este cuento de terror donde cualquier cosa puede suceder.

Un Drácula clásico siguiendo fiel a la historia creada por Bran Stoker; donde la lucha entre Val Hensing y Drácula es el centro de la historia. La lucha de un hombre contra un ser inmortal, un ser nocturno que sabe muy bien esconderse de su verdugo.

La lucha final donde empezó todo, en el castillo del Conde Drácula. El principio de su fin.

Siguieron seis largometrajes donde Lee demostró su carisma al interpretar al personaje.

LA MOMIA

Comienza los títulos de crédito con papiros aprovechando escenas de la cultura egipcia.

1895 excavaciones en Egipto para el museo británico. John (Peter Cushing), buscan desde hace 20 años la tumba de Ananka y están a punto de dar con ella.

Como siempre aparece el hombre que advierte del peligro y de la maldición de turno. Pero por supuesto no le hacen ni caso. Luego verán que sus actos tendrán consecuencias.

 “Quien profane Egipto perecerá”.

El profanador coge el pergamino de la vida algo que provoca la muerte del mismo sin ninguna explicación lógica.

Lo maligno les acecha,el mismo ser que les había advertido de los peligros,se encarga de ejecutar la venganza como siervo de Ananka , con la ayuda del pergamino de la vida. Devuelve a la vida a la momia y se encargará de los profanadores que quedan con vida.

Viajará a Inglaterra para encontrarlos. Uno de ellos  es John que arriesgará su vida para que la  momia no se apoderé de su prometida.

La lucha será feroz hasta el final.

Terence Fisher realiza una dirección impecable siempre con esa escenografía y fotografía muy característica de la Hammer y también utilizada por Roger Corman en sus adaptaciones de Poe.

La primera aparición de la momia es muy diferente de la realizada por la Universal. 

Aquí sale como si fuera de la ultratumba, aunque realmente su aspecto es muy impactante. Parece como si solo tuviera entrañas ,sus movimientos son lentos y con pasos largos. No hay obstáculos para la momia.

En cada una de las muertes es más violento, parece como si la momia tuviera fuerza sobrehumana. La víctimas no pueden hacer absolutamente nada.

Esta momia con su rostro no expresa ninguna clase de sentimiento.Es el ejecutor de las ordenas del siervo de Karnak.

La historia esta muy bien narrada y Peter Cushing hace una actuación notable.
Luchando con la muerte y con los monstruos salidos de las tinieblas y siempre los ha bordado tiene ese toque  de elegancia inglesa.

También una gran diferencia de la Universal es que nos explican las historia de la sacerdotisa Ananka, lo vemos por nuestros propios ojos además de verle la cara a Christopher Lee como sacerdote, y vemos como posteriormente se convierte en la momia y luego posteriormente despertado de su sueño.

Un clásico de la Hammer y un director que estaba muy cómodo con este tipo de películas.

LA MALDICIÓN DEL HOMBRE LOBO 

Un hombre lo encontramos encerrado en una mazmorra por el resto de su vida. De vez en cuando una joven le va llevando comida. Van pasando los años y la joven se ha convertido en mujer; además muy bella y atractiva. 

El amo del castillo intenta abusar de ella pero se defiende con uñas y dientes pero, es castigada y llevada al calabozo en compañía del hombre que había estado dando comida cuando era una cría. 

Pero ese hombre tenía una apariencia monstruosa. Su rostro mostraba que su mente se había convertido en la de un demente. 

Un día ocurrió la desgracia; el demente violó a la joven y quedó embarazada,lo que nunca se pudo imaginar que ese ser abominable era en realidad un hombre lobo.

La muchacha se escapa sin apenas fuerzas para andar y se dirige hacia un camino, y cada vez más estaba más agotada. Suerte que la encontraron a tiempo y la ayudaron a recuperarse.

Un tema les preocupaba. Había la superstición que si un bebe  nacía el mismo día que nuestro Señor  ese bebe podría tener el mal en su interior y que debería luchar contra él con todas sus fuerzas. Por desgracia eso fue lo que pasó.

Además de que la madre muere en el parto. El bebe va creciendo pero no puede evitar que su naturaleza interior salga. 

La luna llena sale en el firmamento y el joven por primera vez se convierte en hombre-lobo, y además mata por primera vez pero, cuando llega el amanecer se encuentra aturdido y sin recordar absolutamente de nada.

Así comienza la gran película de Terence Fisher que nos presenta como afecta el ser un hombre lobo desde la infancia y de tener la responsabilidad de evitar a toda costa que se vuelva a convertir en ese ser; lo consiguen dándole un amor incondicional y el cariño necesario. Cuando carezca de ello no podrá evitar transformarse.

Oliver Revees que es el que se encarga de interpretar al hombre lobo en su etapa adulta, realiza una gran actuación pero, lo que de verdad te sorprende es el gran guión y lo bien desarrollado que esta en pantalla.

Dirigido de forma maestra por Fisher la convierten en una de las mejores de la Hammer.Y una de mis favoritas.

Fisher va más allá y demuestra todo su talento donde vemos una película que llega a dentro y que nos conmueve. La bestia (hombre-lobo) no puede evitar que su final, sean trágicos. 

Nunca puede llegar a amar siempre tienen un final trágico en este tipo de historias, el eterno cuento de la bella y la bestia. 

Siempre el personaje es repudiado por el pueblo y siempre deseando su muerte.

Como aficionada a este género quedé impresionada con la historia y me emocionó. 

Vemos el nacimiento el desarrollo y el final de un hombre-lobo que lucha contra una fuerza que le está poseyendo y lo que sobretodo desea en su corazón que los seres amados no sean víctimas de su desgracia.

Esta película no tiene nada que ver con la versión de la Universal donde allí se centraba más en el ocultismo y las maldiciones. Y un hombre mordido por otro hombre lobo, que no estamos diciendo que no tenga calidad por que si que la tenía pero era otra manera de narrarnos una historia de licántropos.

Solo cabe decir que el propio director Fisher dice que este film es su favorito en su filmografía y la verdad no nos extraña que opine de ese modo, estoy de acuerdo.
Chapeaux para Fisher.

Escrito por 
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© Sandra Barrachina